Andrea Padovani

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Andrea Padovani è un graphic designer specializzato in design della comunicazione visiva ed editoriale, con un’attività professionale che dal 1999 si sviluppa attraverso progetti di forte valenza culturale e territoriale. Fondatore dello studio Zoedesign e creatore del marchio mindmade (2005), è socio professionista AIAP (Associazione Italiana Design della Comunicazione Visiva) dal 2005 e membro di BEDA (Bureau of European Design Associations).
Il suo lavoro si concentra principalmente sulla progettazione editoriale e sulla comunicazione per la cultura. Collabora stabilmente con case editrici come Textus Edizioni, Mac Edizioni, Radici Edizioni, Menabò, LD Editore e De Siena Editore, inoltre ha collaborato con Edizioni Dehoniane Bologna-Gruppo editoriale il Portico.
Tra i progetti editoriali più significativi si annoverano volumi di rilievo storico e culturale come La Brigata Maiella, Renzo Piano e l’Auditorium dell’Aquila, Il Cern e il Bosone di Higgs (presente al CERN Science Gateway), Europee. Dieci donne che fanno l’Europa con prefazione di Moni Ovadia, Zafferano, L’Altro Abruzzo e Srebrenica e numerosi volumi sulla storia locale e il patrimonio culturale abruzzese. Gli albi Martavella, Fest’è fiera e Fantasmalìe, la rivista AbruzzoèAppennino,
L’attività di illustratore si intreccia strettamente con quella di progettista: le sue copertine, spesso realizzate con tecniche miste e digitali, accompagnano volumi di narrativa, saggistica e poesia, creando un linguaggio visivo originale e riconoscibile.
Ha sviluppato una competenza specifica nella comunicazione culturale per istituzioni pubbliche e private. Ha collaborato con il CNR, Ministero per i Beni e le Attività Culturali, la Soprintendenza Archeologica dell’Abruzzo, Fondazione Pescarabruzzo, Fondazione Benetton Treviso, Università dell’Aquila, Università “G. d’Annunzio” di Chieti-Pescara, Fondazione Università di Teramo e diversi enti abruzzesi. Museo Civico Sulmona, Museo Diocesano Sulmona, Musicfor Italia, Enac/Anapia Nazionale, Museo Archeologico La Civitella
Ha progettato allestimenti museali e centri di documentazione, tra cui il Centro di Documentazione di Bugnara, il Museo della vitivinicoltura di Vittorito e il Museo La festa di San Domenico a Cocullo, in collaborazione con l’Università dell’Aquila e il Ministero per i Beni Culturali.
Ha partecipato attivamente a iniziative di design dell’emergenza organizzate da AIAP, contribuendo ai progetti Segnali e nidi per L’Aquila e alle giornate di studio Per una grafica dell’emergenza. Nel 2019 ha realizzato la mostra Permanenze. Grafica di pubblica utilità, esposta a Pettorano e Sulmona, dedicata al ruolo sociale del design della comunicazione.
Ha inoltre partecipato al concorso internazionale Fight Poverty / Utilità Manifesta con il manifesto +=-=+ (Meno spreco più diritti), pubblicato e segnalato tra i progetti significativi.
Accanto all’attività editoriale, ha sviluppato progetti di identità aziendale e digitale per realtà diverse: dal settore turistico (Malù Exclusive Retreat, Lake Sweet Lake) a quello dell’educazione (Istituto Paritario Cartesio, Roma), dalla sanità (ENAC nazionale, ANAPIA nazionale) all’agrifood (Unione Coltivatori Italiani, Azienda agricola Casa Sole, Azienda Sant’Eustachio).
Ha progettato packaging per prodotti biologici, enogastronomici e farmaceutici, curando l’intera comunicazione visiva: dalle etichette alle campagne promozionali, dai cataloghi ai materiali per fiere ed eventi (Abruzzo Biologico). Tra i progetti più articolati, quello per l’azienda Sant’Eustachio a The Taste of Queen – Cortina 2023, che ha incluso comunicazione visiva, allestimenti e materiali digitali.
Ha insegnato come docente a contratto presso la Fondazione Università di Teramo, nel Master in Giornalismo (2008–2011), dove ha curato il Laboratorio di carta stampata e la realizzazione della rivista Monitor. È docente di Comunicazione Visiva 1 presso l’ISIA di Pescara, nel Corso Triennale in Design del prodotto e della comunicazione.
Ha partecipato a numerosi workshop e seminari di formazione, tra cui Design per. Culture visibili organizzato da AIAP presso l’Istituto Centrale per la Grafica (2017), Progettare l’effimero del MAXXI (2021), e diversi incontri formativi su editoria, comunicazione culturale e progettazione dei sistemi informativi territoriali.
È autore della pubblicazione “Permanenze. Grafica di pubblica utilità”, ’tis my life e il saggio Paesaggi culturali, identità e modelli per la valorizzazione del territorio per Historia, Mac Edizioni